CARTELERA
San Juan,
GOBIERNO DE LA PROVINCIA DE SAN JUAN
ASOCIACION CORO DE CAMARA ARTURO BERUTI
ANSILTA 2010, CONCURSO Y FESTIVAL NACIONAL DE COROS EN SAN JUAN
Edición especial BICENTENARIO
del 7 al 12 de octubre de 2010
San Juan, Argentina
http://www.ansilta.coroberuti.com.ar/
Estimados colegas y amigos del mundo coral:
Informamos a todos los interesados los coros participantes de la próxima edición de ANSILTA:
Camerata Vocal “Arsis”
Río IV - Provincia de Córdoba
Director: Juan Ignacio Noroña
Coro de Cámara de AMICANA
Provincia de Mendoza
Directora: Mónica Pacheco
Coro del Instituto Adventista Balcarce
Balcarce - Provincia de Buenos Aires
Director: Daniel Biaggi
Ensamble Arte Coral
Provincia de Salta
Director: Luis Fernando Benavidez
Ensamble Vocal Mendoza
Provincia de Mendoza
Directora: María Eleonora Fernández
Estudio Coral Meridies
Provincia de Santa Fe
Directora: Virginia Bono
MusicaQuantica – Voces de cámara
Ciudad Autónoma de Buenos Aires
Director: Camilo Santostefano
Rosario Musica Verbali
Provincia de Santa Fe
Director: Jesús Ramiro Chinetti
Tous Ensemble – Grupo vocal de cámara
Ciudad de La Plata - Provincia de Buenos Aires
Director: Emiliano Ernesto Linares
_________________________________________________________________________
Por su parte, participarán del Festival los siguientes coros:
Asociación Coral Lorenzo Perosi
Ituzaingó - Provincia de Buenos Aires
Director: Osvaldo César Manzanelli
Provincia de Córdoba
Director: Hernando Varela
Coro del Instituto Nacional Superior del Profesorado Técnico, Universidad Tecnológica Nacional
Ciudad Autónoma de Buenos Aires
Director: Martín Pittaluga
Coro Municipal de Niños y Jóvenes
Pergamino - Provincia de Buenos Aires
Director: Hugo Adrián Ramallo
Coro Musiké
Ciudad de La Plata - Provincia de Buenos Aires
Director: Andrés Bugallo
"ANSILTA 2010 Concurso y Festival Nacional de Coros en San Juan", edición especial Bicentenario, se realizará en San Juan, Argentina, del 7 al 12 de octubre de 2010 (lunes 11 de octubre: feriado nacional).
Incluye en su programación conciertos y actividades de perfeccionamiento abiertas a participantes individuales (taller y conferencias).Consultas e inscripciones: ansilta.coral@gmail.com

La Universidad Nacional de Lanús, a través de su Departamento de Humanidades y Artes, organiza las TERCERAS JORNADAS LATINOAMERICANAS DE ARTES INTEGRADAS: "La pluralidad como síncresis en los lenguajes artísticos contemporáneos. Metáforas y sentidos", que tendrán lugar los días 7, 8 y 9 de octubre de 2010 en el Campus universitario sito en 29 de Septiembre 3901, Remedios de Escalada.
Las mismas están dirigidas a artistas, educadores, investigadores y estudiantes de arte. Las actividades previstas consisten en talleres, conferencias y espectáculos a cargo de figuras relevantes que se destacan por sus aportes teórico-estéticos en el campo de las artes integradas. Entre ellos se mencionan a Hernán Piquin y Rómulo Berrutti para la charla debate sobre el film "El Aniceto" de Leonardo Favio, a José María Paolantonio, Héctor Calmet y Luis María Serra para la presentación del espectáculo "Titulares"
Los temas de los talleres y conferencias refieren a la comedia musical, a la composición de lenguajes integrados en tiempo real, a la producción del video-arte y a la metodología "cross-modal" para la enseñanza de las artes, entre otros.
Para mayores datos e inscripción dirigirse a: Secretaría de Audiovisión Teléfonos: (005411) 6322 9200 int. 5632 / 5627/ 5898.
El Fondo Nacional de las Artes llama a concurso a grupos de jóvenes intérpretes de música de cámara de los siglos XIX y XX, (no mayores a treinta años), desde dúos hasta sextetos, que habiten legalmente en suelo argentino.
Este Concurso tendrá un Primer Premio de $ 10.000.-, un Segundo Premio de $ 6.000.- y Menciones de Honor.
La presentación del material se realizará desde el 15 de julio al 30 de septiembre del presente año en la sede del F.N.A., Alsina 673 – 6º Piso – CP. 1087 – Ciudad Autónoma de Buenos Aires, de lunes a viernes de 10 a 16. El reglamento se puede retirar por esa misma dirección o imprimir del sitio del Organismo: www.fnartes.gov.ar.
Bases para participar del segundo Concurso Internacional de Composicion "Gitarrentage für Kinder im Saarland" (Jornadas de Guitarra para Niños en el Saarland, Alemania)
Descargar aquí >
Fundación Erasmus informa
Curso: Práctica y estilo en las cuerdas barrocas a cargo del Maestro Florian Deuter (Alemania)
Con el patrocinio institucional del Conservatorio Real de La Haya, Holanda (Koninklijk Conservatorium).
Administración, Inscripción y Becas a cargo de la Fundación Erasmus. Lugar: Facultad de Arte y Ciencias Musicales de la Universidad Católica Argentina, Edificio Santo Alberto Magno, Subsuelo. Alicia Moreau de Justo 1500, Puerto Madero, Ciudad Autónoma de Buenos Aires.
Dirigido a: violinistas en forma individual, ensambles y a todo interesado en el análisis y la interpretación de la música del período barroco.
Contenido del Curso: Se impartirán clases siguiendo los siguientes argumentos: La técnica instrumental, los criterios de ensamble y el estilo para solistas y grupos diversos de cuerdas barrocas.
Días: Lunes 23/08/10 de 15 hs. a 21 hs.
Martes 24/08/10 de 15 a 21 hs.
Miercoles 25/08/10 de 15 a 21 hs.
Requisitos:
-Activos: con cupo limitado a 12 lugares: Individual y ensambles (se realizará una selección previa). : Total 12 Activos.
-Oyentes (con cupo limitado a 35 alumnos).
Todos los inscriptos deberán remitir el formulario de inscripción que se acompaña con la presente comunicación, conjuntamente con un resumen de su currículum vitae.
Arancel:
Activo Individual: $ 460.-
Ensambles: $ 230 c/miembro
Oyentes: $ 180.-
Informes e Inscripción:
Por E-mail: Completando el formulario de inscripción dirigido a fundacionerasmus@yahoo.com.ar
E-mail Alternativo: luismariajofre@hotmail.com
Tanto los Activos como los Oyentes deberán hacer constar su pedido en los formularios referidos precedentemente.
Informes: Tel. (011)15-5878-6456.
La realización del curso estará supeditada a la inscripción. En el caso de la suspensión del curso, se devolverá el monto abonado. Se deberá abonar la totalidad del curso hasta tres días hábiles antes de comenzar el mismo para conservar la vacante (alumnos extranjeros, consultar previamente), de la siguiente manera:
Por depósito o transferencia bancaria (no válido para alumnos del exterior):
CITI BANK, CAJA DE AHORRO en pesos nro. 5-219279-215, Titular: Luis Jorge Sambrotta (Fundación Erasmus). CUIT 23-14133602-9.
CBU: 0167777100052192792153. Enviar el comprobante de la transacción por e-mail a fundacionerasmus@yahoo.com.ar especificando el apellido, nombre y DNI del alumno, y título del curso, dirigido a: Fundación Erasmus.
En razón del cupo establecido se sugiere consultar telefónicamente al (011)15-5878-6456) antes de transferir o depositar el arancel.
Certificación: La Fundación Erasmus otorgará un certificado de cursado a los alumnos Activos y Becarios con constancia del patrocinio del Conservatorio Real de La Haya, firmado por el Director del Conservatorio Real de La Haya Sr. Frans De Ruiter, El Decano de la Facultad de Artes y Ciencias Musicales de la Universidad Católica Prof. Guillermo Scarabino y por el Presidente de la Fundación Erasmus Prof. Luis María Jofré, el cual será enviado por correo al domicilio del alumno.
El Consejo Argentino de la Música invita a todos los compositores de nacionalidad argentina, de cualquier edad, a presentar sus obras en la Tribuna de la Música Argentina, TRIMARG 2010
CATEGORÍAS:
MÚSICA ETNICA Y/O FOLKLÓRICA AUTÉNTICA
MÚSICA POPULAR DE RAIZ TRADICIONAL
PROYECCION DE MUSICA ETNICA Y FOLKLORICA.
MUSICA CIUDADANA
MÚSICA PARA NIÑOS
MÚSICA CORAL
LA FECHA LÍMITE DE ENTREGA DE MATERIAL ES EL 13 DE AGOSTO DE 2010
Más información: http://camu.org.ar/?page_id=262
Si bien las inscripciones para expositores ya han cerrado, quienes deseen asistir al Congreso tienen tiempo hasta el 15 de agosto y también deberán inscribirse en www.congresodecultura.gov.ar y enviar los formularios de inscripción a través de esa vía.
Con el énfasis puesto en promover una reflexión crítica de nuestros doscientos años de historia, este Tercer Congreso se propone como una instancia de debate de un proyecto nacional, federal y latinoamericano. Más de cien expositores argentinos y de Latinoamérica –entre ellos, Gonzalo Carámbula (Uruguay), Paul Tolila (Francia), Germán Rey (Colombia), Edna Dos Santos (Brasil) y Manuel Garretón (Chile)– disertarán en 29 mesas redondas y siete conferencias magistrales sobre los siguientes ejes temáticos: la construcción de "La Patria Grande"; los nuevos paradigmas de un proyecto nacional; la acción política de la cultura y su capacidad trasformadora; la expansión de las nuevas tecnologías de la cultura y la comunicación; el impulso a un nuevo federalismo en esta materia; la transversalidad de la cultura en las políticas estatales; y patrimonio e identidad.
Siguiendo estos ejes, se desarrollarán siete foros abiertos al público para diseñar propuestas concretas de políticas culturales, además de mesas especiales sobre temas de coyuntura, como la cultura del trabajo; las continuidades y discontinuidades de las políticas; y la relación entre hegemonía mediática y resistencia cultural.
También se podrán presentar emprendimientos y proyectos de todo el país, para ser difundidos a través de las "Pantallas Culturales" y del "Banco de Experiencias", que funcionarán durante el Congreso.
El objetivo de este encuentro es poner en perspectiva los aportes del pensamiento nacional y latinoamericano en la construcción de un futuro regional común; reflexionar sobre la necesidad del diálogo intercultural; debatir mejores políticas de protección y dinamismo del patrimonio material e inmaterial; y analizar la incidencia de las industrias culturales en la economía y en la democracia, entre otros temas.
Enmarcado dentro de la agenda de la Unidad Ejecutora del Bicentenario de Presidencia de la Nación, el Tercer Congreso Argentino de Cultura está organizado por el Consejo Federal de Inversiones, el Gobierno de San Juan y la Secretaría de Cultura de la Nación.
Leer nota en:
http://www.diariodecuyo.com.ar/home/new_noticia.php?noticia_id=409846
Daniela González, Valentina Spina y Emilia Zavala
LA COMISIÓN DE EXTENSIÓN NOTIFICA QUE EL PRÓXIMO CONCIERTO ESTÁ PREVISTO PARA EL DÍA MARTES 3 DE AGOSTO.
QUEDAN POCOS LUGARES, YA QUE MUCHAS DE LAS PROPUESTAS RECIBIDAS HAN QUEDADO YA PROGRAMADAS.
LOS PROFESORES Y ALUMNOS QUE YA ESTÁN ANOTADOS SON:
JUAN VIZCAÍNO (GUITARRA) PROF. JUAN OLGUÍN.
OTRO ALUMNO DEL PROF. JUAN OLGUÍN.
MARIANA PECHUÁN (PIANO) PROF. JOSEFINA DE ORTÍZ.
POR FAVOR, CONFIRMAR A LA BREVEDAD LA INSCRIPCIÓN DE LOS INTERESADOS EN PARTICIPAR.
Debido a varias solicitudes recibidas, el CICITCA ha decidido abrir una nueva instancia de presentación para alumnos a las Jornadas de Ciencia, Tecnología y Creación de la UNSJ, las cuales se realizarán entre el 13 y el 17 de setiembre.
Las presentaciones quedan así divididas en dos capítulos:
• Capítulo Profesional, en el que participan todos los docentes investigadores de la UNSJ, investigadores del CONICET y Becarios internos de investigación de la UNSJ en sus categorías Iniciación y Perfeccionamiento.
• Capítulo Alumnos, que incluye a Becarios internos de investigación de la UNSJ categoría Estudiantes Avanzados, Ayudantes de Segunda Categoría y Adscriptos.
Consecuentemente, se ha extendido el plazo de presentación de resúmenes de trabajos científicos y pósters hasta el 30 de julio de 2010, vía mail dirigido a la Secretaría de Investigación de la Facultad respectiva.
I Festival Internacional de Coros de Mar del Plata
Organiza: Coral Carmina (Coro Municipal) de Mar del Plata
Del 8 al 12 de diciembre de 2010
Teatro Radio City
Participantes: 9 coros
Cierre de inscripción: 10 de setiembre de 2010
Confirmación de coros aceptados: 24 de setiembre de 2010
CONTACTOS: festivalcarmina@gmail.com - hlanci@gmail.com
Estimados docentes - investigadores:
De la página http://www.unsj.edu.ar/Investigacion.php podrán descargar la plantilla de Póster para las Jornadas que se realizarán del 13 al 17 de setiembre.
Recuerden que no deben enviar el Póster final elaborado, sino directamente presentarlo en las Jornadas.
Reiteramos que sí debe presentarse hasta el día 8 de julio, remitiéndolo via mail a las Secretarías de Investigación de cada Facultad, el Resumen de Póster (una breve descripción en Word) y el trabajo científico final (en pdf).
Se informa que fruto del acuerdo entre el Ministerio de la Educación, Juventud y Educación Física de la República Checa y el Ministerio de Educación de la Nación se ofrecen becas completas destinadas a la realización de estancias de investigación doctorales y posdoctorales.
Se otorgará un máximo de 20 mensualidades por año calendario.
Dirigidas a docentes de nivel universitario o investigador en instituciones que dependan del financiamiento del sector público.
Las becas tendrán una duración máxima 6 meses y mínima de 2 meses.
La entrega se debe realizar antes del día viernes 23 de julio de 2010.
Se adjunta reglamento y formulario.
Programa de formación, capacitación y becas internacionales.
Pizzurno 935 - 2° piso Of. 231
(1020ACA) Capital Federal
Dirección Nacional de Cooperación Internacional.
Ministerio de Educación de la Nación.
http://www.me.gov.ar/dnci/becasint.html
Invitamos a Alumnos y profesores que estén interesados en asistir al curso de Interpretación Musical que dictará la prof. MONICA COSACHOV
Se realizará los días 2, 3 y 4 de septiembre de 2010.
ARANCELES
Activos: $100, inscripción hasta el 15 de Agosto, con cupo limitado.
Oyentes: $50. Inscripción hasta el día del curso y sin límites.
Los interesados deben inscribirse en secretaría del Departamento de Música de mañana con Walter Campillay.
Las obras a trabajar las deben enviar a Tania Giugni: tania_giugni@hotmail.com
Se otorgarán certificados.
argentmúsica - Asociación Civil sin Fines de Lucro para la Preservación, Difusión y Edición de la Música Clásica Argentina
BERUTI 3676, 3-B C1425BBX Buenos Aires ARGENTINA Tel/ Fax 54 11 4832 4097 argentmusica@fibertel.com.ar - www.argentmusica.org.ar
"No esperamos al Bicentenario para recordar que la Música Argentina existe"
Museo de Arte Hispanoamericano "Isaac Fernández Blanco"
Suipacha 1422, Buenos Aires - Tel.: 4327 0228
Domingo 11 de julio de 2010, 19 horas
Entrada: un peso
Obras de Pedro Sáenz (1915-1995), Pompeyo Camps (1924 – 1997) y Carlos Guastavino en su 10° aniversario (1912 - 2000)
Ana Inés Aguirre, Javier Villegas (SAN JUAN) - Piano a cuatro manos;
Matías Cabello (BUENOS AIRES) - Piano
Carlos Florit, Ana Inés aguirre (SAN JUAN) - Corno y piano
La Orquesta Metropolitana de Córdoba convoca a Violinistas y Violistas para la adjudicación de 8 becas (6 Violines y 2 Violas)
Las becas están dirigidas a instrumentistas de cualquier edad, provincia y nacionalidad.
La beca consiste en la participación activa en las clases Magistrales ofrecidas por el Prof. Max Zorin (Francia, profesor titular de la cátedra de violín de la Penn State University. B.M. Julliard School of Music, M.M. Yale University, Ph.D. Stony Brook University) más el monto de $550.
Los becados a su vez deberán participar de los dos conciertos programados junto al Maestro Max Zorin integrando la Orquesta Metropolitana de Córdoba.
Se entregarán certificados.
Cronograma de actividades para los becados:
4 ensayos que se realizarán entre los días 7 y 15 de agosto en Córdoba.
15 de Agosto, 20.30 hs.: Concierto en Teatro Real de Córdoba.
Master Classes, 17 de Agosto en Córdoba (hora y lugar a confirmar).
18 de Agosto, 20.30 hs.: Concierto en Teatro Giusseppe Verdi, Villa María.
Los interesados deberán enviar un email antes del 26 de Julio a info@omcorquesta.org, incluyendo Curriculum Vitae con todos los datos personales, de contacto y la obra a interpretar en la Master Class. En algunos casos se solicitará un video (se le contactará en ese caso)
Para mayor información dirigirse a www.omcorquesta.org o enviar un email a info@omcorquesta.org.
UNIVERSIDAD DE BUENOS AIRES
FACULTAD DE FILOSOFÍA Y LETRAS
DEPARTAMENTO DE ARTES
III CONVOCATORIA
SEGUNDO CONGRESO INTERNACIONAL ARTES EN CRUCE
BICENTENARIOS LATINOAMERICANOS Y GLOBALIZACIÓN
4, 5 Y 6 DE OCTUBRE DE 2010
CIUDAD AUTÓNOMA DE BUENOS AIRES
REPÚBLICA ARGENTINA
COMITÉ ACADÉMICO:
Dr. Hugo Bauzá (UBA)
Dr. Omar Corrado (UBA)
Dr Julian Daniel Gutierrez-Albilla (Newcastle University)
Dr. Hanns-Werner Heister (HfMT - Hochschule für Musik und Theater Hamburg)
Dra. Julia P. Herzberg (Programa Fulbright.USA)
Dr. Ángel Navarro (UBA)
Dra. Susana Tambutti (UBA)
Dra. Beatriz Trastoy, (UBA)
Loïc Touzé (TNB -Théâtre National de Bretagne)
Los estudios contemporáneos del arte se encuentran en la encrucijada planteada por la confluencia y la bifurcación de las diferentes disciplinas artísticas, el entrelazamiento teórico, los encuentros y desencuentros geográficos y los atravesamientos culturales. Los Bicentenarios de la región, celebrados en la era de la globalización, nos obligan a reflexionar mediante la creación de un amplio espacio de diálogo crítico que permita cruces en el abordaje teórico actualizado en torno a las artes.
ÁREAS TEMÁTICAS:
1.Cruces disciplinarios
2.Cruces geográficos
3.Cruces temporales
4.Cruces teóricos
5.Cruces culturales
6.Arte, ciencia y tecnología
7.Otros
FECHAS DE RECEPCIÓN:
7 de junio: PROPUESTAS DE MESAS DE TRABAJO TEMÁTICAS
23 de agosto: PROPUESTAS DE PANELES Y MESAS REDONDAS
6 de septiembre: ACEPTACIÒN DE PANELES Y MESAS REDONDAS
26 de julio: PRESENTACIÓN DE ABSTRACTS
9 de agosto: ACEPTACIÓN DE LOS ABSTRACTS
6 de septiembre: PRESENTACIÓN DE PONENCIAS
ARANCELES:
Expositores nacionales: $ 200
Expositores latinoamericanos: U$s 60
Expositores resto del mundo: U$s 120
Expositores alumnos; asistentes alumnos de la UBA y otras Universidades nacionales: sin cargo
Asistentes: $40
CONTACTO:
E-mail: congresoartes@filo.uba.ar
Tel: 011 4432-0606 int.130
SEDE:
Centro Cultural de la Cooperación Floreal Gorini
Av. Corrientes 1543 - Ciudad Autónoma de Buenos Aires - República Argentina
PRESENTACIÓN DE ABSTRACTS
Se aceptarán los trabajos inéditos y no leídos en otros Congresos o Jornadas.
Se invita a los interesados a enviar vía e-mail a: congresoartes@filo.uba.ar un resumen de entre 250 y 300 palabras en formato Word, tamaño de página A4, fuente Times New Roman 12, interlineado 1,5 que incluya: Título de la ponencia, presentación del tema, breve estado de la cuestión, hipótesis o problemática propuesta. Se deberá acompañar tres palabras claves.
En el cuerpo del mail se consignarán los siguientes datos:
* Título de la ponencia
* Nombre y apellido del/los autor/es
* Pertenencia institucional
* Dirección electrónica
Los resúmenes serán evaluados por un comité de lectura integrado por especialistas en las áreas respectivas. Los resultados serán comunicados por correo electrónico a los expositores cuyos trabajos hayan sido seleccionados. La decisión del comité será inapelable.
PRESENTACIÓN DE PONENCIAS
La ponencia tendrá una extensión máxima de 6 (seis) páginas en Formato Word, tamaño de página Hoja A4, incluidas la bibliografía, notas a pie de página e ilustraciones, gráficos o ejemplos musicales.
Tipografía Times New Roman, cuerpo 12, interlineado 1,5 para el texto y cuerpo 10 con interlineado sencillo para las notas al pie.
Al comienzo de la ponencia deberá figurar: título del trabajo, nombre del autor, procedencia o pertenencia institucional. En trabajos conjuntos deben incluirse los datos de todos los autores. Se respetará el orden de aparición que se indique en el ejemplar entregado de la ponencia.
Cada expositor contará con 15 minutos para su presentación, incluidas las ejemplificaciones.
COMISIÓN ORGANIZADORA:
Presidente honorario: María Inés Saavedra
Presidente: Miguel Ángel Cannone
Vicepresidente: Cora Dukelsky
Secretarios: Gabriel Lewin, Marina Sikora
Tesorera: Diana Murad
Coordinadores generales: Miguel Ángel Rodríguez y José Ignacio Weber
Vocales: Carolina Soria; Pablo Lanza; Angélica Adorni; Florencia Pastorella
AUTORIDADES DE LA FACULTAD
Decano: Dr. Héctor Hugo Trinchero
Vicedecana: Dra. Ana María Zubieta
Secretario General: Lic. Francisco Jorge Gugliotta
Secretaria de Asuntos Académicos: Dra. Graciela Morgade
Secretario de Investigación y Posgrado: Magister Claudio Guevara

El pasado 22 de junio, en la Ciudad de Mendoza, se llevó a cabo la defensa de la Tesis del docente de nuestro Departamento Lic. Carlos Florit Servetti, correspondiente a la Primera Cohorte de la carrera "Maestría en Interpretación de Música Latinoamericana del Siglo XX" de la Facultad de Artes y Diseño de la Universidad Nacional de Cuyo, cumpliéndose las dos instancias requeridas, el Concierto Tesis y la Defensa Oral.
El jurado, compuesto por Maestro Jorge Fontenla, Profesora Susana Antón y Mgter. Ana María Olivencia, calificó con Sobresaliente el trabajo presentado, otorgando el título de Magister en Interpretación de Música Latinoamericana del Siglo XX.

Consultas: capacitacionconser@hotmail.com
Inscripciones vía e-mail: tesoreria_adicoracordoba@yahoo.com.ar
VI Masterclass de Eric Ericsson 2011 para jóvenes directores corales
Haarlem, Holanda, 24 de junio - 1 de julio - 2011
Selección: por DVD (Etapa 1) y audición en vivo (Etapa 2)
Fecha de las audiciones: 26 de febrero de 2011
Grupos participantes: Nederlands Kamerkoor - Netherlands Radio Choir
Repertorio: a ser anunciado.
Límite de edad: 38 años al 24 de junio de 2011.
Información completa: http://www.ericericsonmasterclass.nl/
Miércoles 2 al viernes 11 de febrero de 2011
Camping musical Bariloche - Río Negro, ARGENTINA
Taller de análisis musical y composición destinado a compositores, estudiantes de composición, directores, intérpretes, investigadores y músicos en general. En la parte dedicada al análisis se estudiarán cuestiones específicas de la construcción de la obra y del pensamiento musical del compositor, con ejemplos de los siglos XIX, XX y XXI. En el taller de composición se ensayarán y ejecutarán los trabajos previamente encargados a los compositores seleccionados.
EQUIPO ACADÉMICO
Músicos:
Fernando Quiroga, flauta
Bruno Metz, piano
Griselda Giannini, clarinete
Pablo Druker, director - preparador
Juan Elias, contrabajo
Comisión Académica:
DOCENTES-DISERTANTES
MARIANO ETKIN / MARIA CECILIA VILLANUEVA
Ayudante docente: Jorge "Tata" Arias
Organización del evento:
Jorge "Tata" Arias, Organizador
Gladys Barreña, Coordinadora Administrativa
Participantes activos (14 participantes en una preselección *) $1700 estadía + $ 800 curso ($2500 total)
Participantes oyentes (cupo máximo 14) $1700 estadía + $ 600 curso ($ 2300 total)
Participantes extranjeros u$s 700
El arancel incluye estadía completa y curso (10 días), no viáticos
Inscripción: $ 500 incluidos en el total - $180 la preinscripción para la preselección (Incluidos en el total en caso de participar como activo u oyente)
escucharcomponer@gmail.com / web: www.escucharcomponer.com.ar / Facebook: Escuchar Componer Tel: 15-4495-7664
La fecha límite para la presentación del material requerido para la preselección es el 20 de Agosto de 2010, en el lugar que disponga la Comisión Organizadora. Los resultados de la selección de los participantes activos serán anunciados el 31 de Agosto de 2010.
Los requisitos para participar en la preselección de participantes activos son los siguientes: Presentar un Curriculum Vitae, presentar tres partituras (dos copias de cada una), de las cuales dos serán de música de cámara y la restante para un grupo instrumental de mayores dimensiones. Asimismo, se recomienda adjuntar, de ser posible, grabación de una obra reciente. Abonar la preinscripción.
Info e inscripciones: www.sanjuan.gov.ar/festivaldecine
Se realizarán las Jornadas de Ciencia y Técnica en la UNSJ, organizadas por el CICITCA a fin de potenciar y poner en valor las actividades de Ciencia y Tecnología en el ámbito de nuestra Universidad. Este evento se realizará entre el 13 y el 17 de septiembre de este año en el Edificio Central de la UNSJ.
Entre otras actividades, están previstas:
- Conferencias plenarias a cargo de destacadas personalidades de la Ciencia y Técnica.
- Encuentro de Vinculación Tecnológica Universidad – Empresa, con presentación de herramientas de financiamiento para transferencia de tecnología y ronda de negocios con el medio socio económico sanjuanino.
- Elaboración de una publicación con trabajos científicos en formato digital con Nº de ISBN.
- Presentación de posters que resuman la actividad de los Proyectos de Investigación desarrollados en la UNSJ. Junto con los mismos, se invita a los investigadores y creadores a exponer maquetas, prototipos, videos, obras artísticas, etc. producto de los citados Proyectos.
Esperamos que esta muestra sirva no sólo para el enriquecimiento interno mediante el conocimiento de lo desarrollado por los colegas sino, sobre todo, para exponer ante la comunidad sanjuanina -que será convocada ampliamente- la producción científica y artística de la Universidad. De igual manera, se invitará especialmente a los colegios secundarios, con el propósito de despertar vocaciones científicas y reforzar el trabajo de la Oferta Académica.
Para los dos últimos ítems, está previsto un plazo de presentación de resúmenes de posters y trabajos científicos entre el 7 y el 25 de junio de 2010 por correo electrónico dirigido a las Secretarías de Investigación de cada Facultad.
Los resúmenes de posters deberán estar redactados en Word y no superar una carilla con fuente Times New Roman 12 a simple espacio. Oportunamente se distribuirá una plantilla en formato Corel para la elaboración final del poster. Los trabajos científicos deberán elaborarse siguiendo la plantilla cuyas instrucciones pueden verse aquí >
XIV JORNADAS DE INVESTIGACIÓN DEL ÁREA ARTES
CENTRO DE INVESTIGACIONES DE LA FACULTAD DE FILOSOFÍA Y HUMANIDADES
UNIVERSIDAD NACIONAL DE CÓRDOBA
3, 4 Y 5 DE NOVIEMBRE DE 2010
Fecha límite para la presentación de ponencias: 10 de setiembre de 2010
El Área Artes del Centro de Investigaciones "María Saleme de Burnichón", dependiente de la Facultad de Filosofía y Humanidades de la Universidad Nacional de Córdoba, invita a investigadores y equipos de investigación a presentar y discutir resultados y avances de sus trabajos en sus XIV Jornadas anuales que se realizarán los días 3, 4 y 5 de noviembre del presente año en el Cepia (Centro de Producción e Investigación en Artes), ubicado en Luis Medina Allende s/n de la Ciudad Universitaria de Córdoba.
Temas y áreas de trabajo:
1) Abordajes interdisciplinarios.
2) Artes y tecnología.
3) Historia de las distintas artes en Argentina y especialmente en el interior del país y en Córdoba.
4) Reflexión filosófica, antropológica, sociológica, histórica y otras sobre las artes en diferentes contextos culturales.
5) Prácticas artísticas y prácticas estéticas.
6) Artes y educación.
7) Las artes entre centurias: Centenario y Bicentenario.
Normas para la presentación de trabajos.
Los trabajos no deberán tener una extensión superior a las 15 (quince) páginas, incluidas notas, bibliografía e ilustraciones, tipografía Times New Roman cuerpo 12, a espacio y medio. Las citas mayores de tres renglones, irán con sangría a ambos lados (cinco espacios), en letra itálica (cursiva), sin comillas, tipografía Times New Roman cuerpo 10, interlineado simple. El título del trabajo irá centrado en mayúscula e itálica (cursiva) sin comillas, seguido por el nombre del autor, título académico y pertenencia institucional, cuando los hubiere.
Ejemplo:
UNA ANTIGUA QUERELLA ENTRE EDUARDO SCHIAFFINO Y ERNESTO DE LA CÁRCOVA: LAS REPRODUCCIONES INDUSTRIALES DEL MONUMENTO AL GENERAL SAN MARTÍN
Lic. Patricia Viviana Corsani
Universidad de Buenos Aires
Las notas y las referencias bibliográficas irán indicadas a pie de página, en cuerpo 10.
Cuando se trate de un libro, se indicará de la siguiente manera:
SCHAEFFER, Jean- Marie: La imagen precaria. Del dispositivo fotográfico. Madrid, Cátedra, 1990.
Cuando se trate de dos autores:
WRIGHT, Ione S. y Lisa M. NEKHOM: Diccionario Histórico Argentino. San Pablo, Emecé, 1990.
Si se trata de dos o más autores, se podrá optar por citar todos los nombres, o bien uno de ellos seguido de las palabras "y otros":
GOMBRICH, Ernst H., Julian HOCHBERG y Max BLACK: Arte, percepción y realidad. Barcelona, Paidós, 1983.
GOMBRICH, Ernst y otros: Arte, percepción y realidad. Barcelona, Paidós, 1983.
Si se trata de un capítulo de libro:
GOMBRICH, Ernst: "La máscara y la cara", en Arte, percepción y realidad. Barcelona, Paidós, 1983.
Si es un artículo de revista:
LEGAZ, María Elena: "Voces y gestos del Poder. (Sobre un relato de Macedonio Fernández)", en Avances n° 5. Córdoba, Área Artes del CIFFyH de la Universidad Nacional de Córdoba, 2002.
En todos los casos, cuando se utilice una cita literal, se agregará a lo anterior y como último dato, el número de página correspondiente.
Las ilustraciones y gráficos (blanco y negro de buena definición -300dpi) se adjuntarán en archivo separado, con los correspondientes epígrafes.
De cada trabajo se presentarán dos (2) ejemplares impresos en papel formato A4 y un (1) diskette o CD. La presentación impresa se realizará mediante la utilización de un seudónimo.
Los datos del autor/a (Título, pertenencia institucional cuando exista, E-mail) se adjuntarán en un sobre cerrado y se incluirán en la presentación de la ponencia en diskette o CD.
Fecha y lugar de recepción de las ponencias
Los trabajos serán receptados en la sede del Centro de Investigaciones de la Facultad de Filosofía y Humanidades, Pabellón Agustín Tosco. Ciudad Universitaria. Córdoba (5000) hasta el 10 DE SEPTIEMBRE del presente año. Se aceptará como válida la fecha de matasello de correo.
Selección y Publicación
Los trabajos enviados serán sometidos a la evaluación de un Comité de Lectura que decidirá sobre la aceptación de los mismos, antes del 10 de octubre.
Cada trabajo aceptado tendrá un espacio de 15 minutos para su exposición, por lo que se recomienda a aquellos expositores que lean sus escritos presentar una versión apta para el tiempo previsto.
No se aceptarán trabajos que no cumplan con los requisitos de una ponencia, como por ejemplo proyectos.
Una selección de los trabajos expuestos durante las Jornadas que satisfagan los criterios formales antes indicados será posteriormente enviada a revisores externos y aquellos que resultaren indicados, serán publicados en AVANCES, revista del Área Artes del CIFFyH. La publicación de las ilustraciones, gráficos y/o ejemplos musicales quedará condicionada a los recursos técnicos y económicos de la revista en el momento de la edición.
Aranceles
Expositores $120
Asistentes $ 50
Alumnos $10
Las ponencias de dos o más participantes, abonarán $60 por persona. Los aranceles de asistentes y alumnos sólo cuentan en caso de requerirse certificación.
Para mayor información dirigirse a los organizadores:
Clementina Zablosky. Coordinadora Área Artes del Ciffyh. UNC joaquinperalta@ciudad.com.ar
Marcelo Nusenovich. Investigador del Área Artes del Ciffyh. UNC mnusenovich@gmail.com
FESTIVAL Y VI CONCURSO INTERNACIONAL DE GUITARRA CLÁSICA
COCHABAMBA, BOLIVIA – 2010
1.- El concurso se realizará del 21 al 26 de octubre del 2010, en la ciudad de Cochabamba, Bolivia.El festival se extenderá a la ciudad de La Paz del 27 al 30 de octubre del 2010 donde se realizaran conciertos y clases magistrales con los guitarristas invitados.
2.- Podrán participar todos los guitarristas Bolivianos y extranjeros en las categorías juvenil y libre.
De las categorías:
a) Juvenil; hasta 18 años, sin poder cumplir 19 durante los días del evento.
b) Libre; sin límite de edad.
3.- De la inscripción en todas las categorías:
Los participantes deberán enviar:
Dos fotos tamaño pasaporte, con su nombre en el reverso.
Dos fotocopias de carne de identidad.
Formulario de inscripción.
Breve currículum vitae, con dirección de residencia actual, número de teléfono y e-mail.
Programa a interpretar en cada vuelta.
4.- Del costo de la inscripción para todas las categorías: 25 Usd para la juvenil y 50 Usd para la categoría libre
5.- La documentación deberá ser enviada hasta el 15 de agosto del 2010, a la siguiente dirección:
VI Concurso Internacional de Guitarra Clásica "Cochabamba – 2010"
E- mail: festivalguitcbba@yahoo.com
Teléfono: 4470604 - 72278979
Los aspirantes que no envíen hasta la fecha límite toda la documentación solicitada, perderán su derecho de inscripción y participación en el concurso.
6.- Premios
CATEGORIA JUVENIL
Primer premio: Bs. 1000, plaqueta y diploma.
Segundo Premio: Bs. 600 y diploma.
Tercer Premio: Bs. 300 y diploma.
CATEGORIA LIBRE
Primer Premio: Usd. 1500, plaqueta, concierto y diploma.
Segundo Premio: Usd. 600 y diploma.
Tercer Premio: Usd. 300 y diploma.
Se otorgará al ganador del primer premio de la categoría libre, la invitación para realizar un concierto en la próxima edición del evento en el 2012
El jurado otorgará cuantas menciones considere en todas las categorías.
Otros premios especiales serán anunciados al inicio del concurso.
Se enviará a todos los interesados todas las partituras de las obras del concurso.
REPERTORIO A INTERPRETAR
CATEGORIA JUVENIL - Prueba eliminatoria:
A) Elegir una obra del periodo renacentista de los siguientes compositores (duración máxima: 5 minutos):
John Dowland - Anthon Holborne - Francis Cutting - Gregorio Howet - Francesco Da Milano - Luis Milan - G. Sanz - Luis de Narváez
B) Una obra o varias a libre elección del periodo clásico con una duración mínima de 5 minutos y máximo de 10 minutos
M. Giuliani - M. Carcassi - F. Sor - D Aguado
C) Elegir una obra boliviana de los compositores (duración máxima: 4 minutos):
Fernando Arduz - arreglos de Fernando Arduz de obras bolivianas - Willy Claure
CATEGORIA JUVENIL - Prueba final:
A) Elegir una obra de los siguientes compositores con duración máxima de 5 minutos:
J.S.Bach - S.L.Weiss - D.Scarlatti - R.Visee - Santiago de Murcia - L. Roncalli
B) Elegir un estudio de los siguientes compositores:
Julio Sagreras - A.B.Mangore - H. Villa-Lobos - L.Brouwer
C) Elegir uno de los siguientes valses del compositor Venezolano Antonio Lauro.
Angostura - Natalia - El Marabino - Carora - María Luisa - La Gatica
CATEGORIA LIBRE (INTERNACIONAL) - Prueba eliminatoria:
Una obra o parte de ésta con una duración máxima de 10 minutos, del compositor J. S. Bach.
Elegir un estudio de los siguientes compositores:
Julio Sagreras - A.B.Mangoré - H. Villa-Lobos - L.Brouwer
Una obra a libre elección del siglo XIX duración máxima de 10 minutos de los siguientes compositores:
G.Regondi - F.Tárrega - N.Paganini - N.Coste - G.Manjón - J.KMertz - J.Arcas
CATEGORIA LIBRE (INTERNACIONAL) - Prueba final:
A) Una obra a libre elección con una duración mínima de 7 minutos y máxima de 10 minutos de uno de los siguientes compositores:
F. Sor - M. Giuliani - D. Aguado
B) Una obra a libre elección con una duración mínima de 7 minutos y máxima de 10 minutos, de uno de los siguientes compositores:
J. Rodrigo - I. Albéniz - E. Granados - J. Turina - F. Moreno Torroba
C) Un programa de libre elección de uno o varios compositores contemporáneos (a partir de la segunda mitad del siglo XX) con una duración mínima de 7 minutos y máxima de 10 minutos
7.-Cualquier Partitura que se necesiten de las bases del Concurso contactar al Maestro Alexis Méndez en la siguiente dirección de e-mail: festivalguitcbba@yahoo.com
8.- Se admitirá que los concursantes que quieran puedan participar en una categoría superior puedan hacerlo, pero no lo contrario
9.- Todas las obras deberán ser interpretadas de memoria.
10.- Los concursantes deberán presentarse el día del sorteo, en lugar a definir, en caso de no estar presente una persona del jurado calificador escogerá su número.
11.- El fallo del jurado será inapelable.
12.- Todos los concursantes que pasen a la segunda vuelta (final), deberán presentarse en la noche de premiación, para recoger su premio.
13.- Todos los concursantes de las categorías juvenil y libre, deberán presentar el día del sorteo, tres copias de las obras de libre elección.
14.- El evento se reserva el derecho de grabación, filmación y difusión de todas las actividades del mismo.
15.- El solo envío de la documentación para participar en el concurso implica la aceptación de esta convocatoria.
Se realizará el siguiente curso intensivo en la semana del 26 al 30 de julio del corriente, ofrecido por el Instituto de Altos Estudios Sociales, Universidad Nacional de San Martín (IDAES/UNSAM):
"LOS ESTUDIOS DE PERFORMANCE EN EL ESTUDIO DE LA MÚSICA POPULAR"
A cargo del Dr. Alejandro L. Madrid (*)
5 clases 17-20hs. Lu 26/07, Ma 27/07, Mi 28/07, Ju 29/07, Vi 30/07.
Horario: 15HS
Los estudios de performance combinan las teorías social y estética para el estudio de la cultura corporeizada, acercamiento que ofrece un rico arsenal teórico/conceptual para entender desde actividades estéticas que son explicitadas como performance - música, danza, teatro, rituales – hasta la performatividad discursiva - la construcción de identidades, el uso enunciativo del lenguaje, la manifestación política, el uso del cuerpo en la vida cotidiana. El seminario ofrece un acercamiento al desarrollo de las teorías del performance más significativas en relación a la música popular, con énfasis en el entendimiento de la cultura, la vida social, y la experiencia cotidiana como hechos que se constituyen continuamente a través del performance.
__________
(*) Alejandro L. Madrid (PhD, Ohio State University) es un musicólogo y teórico cultural cuyo trabajo de investigación explora la intersección entre modernidad, tradición, globalización e identidad en la música popular, de concierto y la cultura expresiva de México, la frontera México-Estados Unidos y el área del gran Caribe.
Ha publicado los libros Nor-tec Rifa! Electronic Dance Music from Tijuana to the World(Oxford University Press), Los sonidos de la nación moderna. Música, cultura e ideas en el México post-revolucionario, 1920-1930 (Casa de las Américas), Sounds of the Modern Nation. Music, Culture and Ideas in Postrevolutionary Mexico (Temple University Press) y es co-editor de Postnational Musical Identities. Cultural Production, Distribution and Consumption in a Globalized Scenario.
Sus artículos y reseñas se han publicado en Boletín Música, Ethnomusicology, Fragmentos de Cultura, Heterofonía, Hispanic American Historical Review, Latin American Music Review,Latino Studies, Popular Music, Popular Music and Society, Resonancias y The World of Musicentre otras revistas académicas especializadas, además de las enciclopedias Die Musik in Geschichte und Gegenwart y Encyclopedia of Popular Music of the World. También ha coordinado un dossier especial sobre música y estudios de performance para Trans. Revista Transcultural de Música.
__________
IDAES
Paraná 145. Piso 5. Buenos Aires (1017).
Tel / Fax: 4374 7007
E-mail: idaes@unsam.edu.ar
Bajo el lema "Tradición y Diversidad en los aspectos psicológicos, socioculturales y musicológicos de la formación musical", se desarrolló la IX Reunión Anual de SACCOM (Sociedad Argentina para las Ciencias Cognitivas de la Música).
Los anfitriones fueron autoridades, profesores, alumnos y comunidad educativa del Conservatorio de Música Bahía Blanca quienes con total hospitalidad, calidez y apertura recibieron las propuestas de la Prof. Flavia Carrascosa, docente de Piano del Departamento de Música de la Universidad Nacional de San Juan y del Centro Polivalente de Arte, quien desarrolló las siguientes actividades dentro del marco de estas Jornadas:
Jueves 13 de mayo: Charla y presentación del libro "Estudio descriptivo – comparativo sobre métodos de iniciación pianística", de nuestra colega Flavia Carrascosa. Fue organizado como apertura de las Jornadas contando con gran participación de profesores y alumnos del Conservatorio y también asistentes a la IX Reunión. La charla y el intercambio de ideas y preguntas de los asistentes se prolongó y culminó en una reunión muy agradable y participativa.
Viernes 14 de mayo. Presentación de Poster: "Tipificación y aplicación del Concierto Estímulo como herramienta pedagógica motivadora en el aprendizaje instrumental inicial".
Viernes 14 de mayo. RECITAL DE PIANO "MUJERES EN LA MÚSICA". Música de compositoras argentinas del Siglo XX. Conservatorio de Música de Bahía Blanca. Contó con gran asistencia de público y excelente recepción del repertorio y la interpretación.
Recital de piano en la sede del Conservatorio de Bahía Blanca.
![]() |
![]() |
![]() |
| Presentación del libro | Presentación del poster | Recital |
Solamente resta agradecer a las autoridades del Conservatorio de Bahía Blanca, especialmente a la coordinadora de las jornadas Prof. Laura Fillottrani, a las profesoras del Área Piano especialmente Prof. Cecilia Toso, y a toda la comunidad educativa; como también a los integrantes, socios e investigadores de SACCOM, por la grata recepción y estadía durante estos días intensos de aprendizaje e intercambio y augurar proyectos e intercambios enriquecedores a futuro.
UBA - Facultad de Filosofía y Letras
SEGUNDAS JORNADAS NACIONALES DE INVESTIGADORES EN FORMACIÓN EN EDUCACIÓN
INSTITUTO DE INVESTIGACIONES EN CIENCIAS DE LA EDUCACIÓN (IICE)
23, 24 y 25 de Noviembre de 2010
Primera circular
Las Segundas Jornadas Nacionales de Investigadores en Formación en Educación procuran,
como principal objetivo, crear un espacio de intercambio, reflexión y debate, en torno al
quehacer de aquellos y aquellas que, desde distintas tradiciones, enfoques y áreas
disciplinares, compartimos la tarea de investigar temáticas educativas.
Su realización surge en el 2008 como una iniciativa de los/as Becarios/as del Instituto de
Investigaciones en Ciencias de la Educación (IICE), a partir de una propuesta realizada por la
Dirección del Instituto, y con el aval académico de los Investigadores que dirigen sus becas.
Como miembros de la comunidad científica del IICE, compartimos la convicción de que se
trata de una actividad sumamente auspiciosa en tanto intenta abrir un espacio de debate
con los/as colegas de otras Universidades Nacionales.
En la actualidad, el IICE es sede de trabajo de numerosos becarios de la UBA, del CONICET
y de la ANPCyT, con becas de estímulo para estudiantes, de maestría y de doctorado, así
como de numerosos investigadores en formación en el marco de proyectos que cuentan con
diferentes fuentes de financiamiento y legitimación académica (proyectos UBACyT, ANPCyT,
entre otros).
Existe en la actualidad un interesante debate acerca de las características y condiciones de
trabajo de los becarios de investigación, debate que ha atravesado la propuesta de estas
Jornadas. La denominación de Investigadores en Formación es la que consideramos más
adecuada respecto de otras que tienden a circunscribirse a una franja etaria o a replegarse
sobre la condición de becario/a, ya que implica que quienes se están formando asumen la
tarea de investigar como un aspecto central de su identidad laboral y profesional.
Sin embargo, es común identificar la condición de investigadores en formación con una serie
compleja de dificultades: la ausencia de espacios de diálogo que permitan complementar el
trabajo en solitario, el acceso a medios que faciliten la puesta en circulación de los
resultados de su trabajo o las estrategias a través de las cuales se hacen comunicables los
mismos con el propósito de incidir en el debate público sobre educación. Se trata sin duda,
de problemas de distinto orden, a los que -no obstante-, se vuelve imperioso atender.
Estas dificultades orientaron el propósito principal que persigue estas jornadas: socializar los
proyectos de investigación, señalando los desafíos y compartiendo los aciertos que el hacer y
la formación en investigación suscitan. En este sentido, la propuesta de trabajo consiste en
problematizar, por un lado, el proceso de elaboración de la investigación, abordando las
diversas etapas que la conforman, y por el otro, las instancias de formación en investigación.
De esta forma esperamos promover espacios de intercambio, donde tenga lugar la
construcción colectiva del conocimiento, asumiendo la lógica pública como punto de partida
y de llegada.
Los principales objetivos de las Jornadas son:
- Promover el debate sobre aspectos metodológicos y epistemológicos de las
investigaciones y la resolución de los problemas en la producción de conocimiento.
- Favorecer la discusión fundada de ideas y experiencias entre investigadores en
formación a través de dinámicas que faciliten la participación y el aprendizaje
(talleres y clínicas).
- Crear un espacio de acercamiento a la investigación para los estudiantes de las
diferentes carreras vinculadas al campo educativo.
- Problematizar y analizar el sentido de la investigación educativa y de nuestra práctica
como investigadores en formación.
- Favorecer la construcción de redes entre espacios de investigación de todo el país.
- Promover la transferencia de las discusiones y resultados de las jornadas a las
cátedras de la universidad y otros espacios educativos.
Destinatarios
Investigadores en Formación (becarios o no) en temas de educación de las Universidades
Nacionales y de los Institutos de Formación Docente.
Presentación de resúmenes y ponencias
Podrán presentar resúmenes y ponencias los investigadores en formación en educación
(becarios, tesistas de maestría o doctorado o que sean responsables, individual o
colectivamente de un proyecto de investigación). Los trabajos enviados serán agrupados en
Comisiones según los temas y problemas de investigación según ejes temáticos que serán
informados en una próxima circular.
Los resúmenes deberán ser enviados antes del día 15 de julio de 2010 a la dirección de
correo correspondiente al eje. En el título del e.mail deberá referenciarse el apellido del/a
autor/a y la palabra "Resumen".
Las ponencias deberán ser remitidas antes del día 15 de septiembre de 2010 a la
dirección de correo correspondiente al eje. En el título del e.mail deberá indicarse el apellido
del/a autor/a o autores /as y la palabra "Ponencia".
En una próxima circular especificaremos los criterios para la elaboración de los resúmenes y
ponencias, y las direcciones de correo electrónico para su envío.
Se prevé la publicación de un CD con posterioridad a la realización de las Jornadas
conteniendo las ponencias de sus participantes.
UNIVERSIDAD CATÓLICA DE CUYO
FACULTAD DE EDUCACIÓN
III FORO REGIONAL DE PSICOPEDAGOGÍA
DE LAS PRÁCTICAS TRADICIONALES A LOS NUEVOS ESCENARIOS
14 y 15 de octubre de 2010
DESTINATARIOS: Psicopedagogos, Lic. en Ciencias de la Educación, Psicólogos, Docentes, Estudiantes
EJES TEMÁTICOS:
Ámbitos y prácticas fundacionales de la Psicopedagogía
Prácticas psicopedagógicas innovadoras. Nuevos ámbitos de desempeño profesional
Perspectivas actuales y tendencias en Psicopedagogía
Psicopedagogía e Interdisciplina
Experiencias
INSCRIPCIÓN PARA PROFESIONALES (EXPOSITORES Y ASISTENTES)
ARANCEL: Hasta el 15 de septiembre $50 (cincuenta pesos); desde el 16 de septiembre hasta el 15 de octubre $70 (setenta pesos)
INSCRIPCIÓN PARA ESTUDIANTES
ARANCEL: estudiantes de carreras afines $20 (veinte pesos); estudiantes de Psicopedagogía sin cargo
Se entregarán certificados de asistencia y exposición por la Universidad Católica de Cuyo - Facultad de Educación.
PRESENTACIÓN DE TRABAJOS:
Presentación de Abstracts: hasta el 31 de julio de 2010.
Presentación del Trabajo en Extenso: hasta el 31 de agosto de 2010.
FORMATO PARA LA PRESENTACION
Resumen:
- Extensión del archivo adjunto: .doc
250 palabras (máximo).
- Fuente: Times New Roman, cuerpo 12, interlineado sencillo, sin tabulación ni formato de párrafo.
- Título centrado y con mayúscula.
- Bajo el título consignar el nombre del/de los autor/es (alineación izquierda y en minúscula), lugar donde desarrolla/n sus actividades y su dirección de correo electrónico personal.
- Indicar el eje temático en el cual se incluiría el trabajo.
- Procesador de texto: Microsoft Word
Trabajo en extenso:
- Extensión del archivo adjunto: .doc
- 6 páginas como máximo en hoja tamaño A4.
- Fuente: Times New Roman, cuerpo 12, a espacio y medio.
- Título centrado y con mayúscula.
- Bajo el título consignar el nombre del/de los autor/es (alineación izquierda y en minúscula), lugar donde desarrolla/n sus actividades y su dirección de correo electrónico personal.
- Todo gráfico o ilustración debe estar inserto en el cuerpo del trabajo.
- Las referencias bibliográficas se especificarán sólo en la última página del trabajo (sin exceder las 8 páginas totales), según normas APA.
- Procesador de texto: Microsoft Word
Enviar como archivo adjunto a psicopedagogia@uccuyo.edu.ar
CONVOCATORIA A PRESENTACION DE ARTÍCULOS
PARA EL "LIBRO DEL BICENTENARIO"
La Secretaría de Investigación de la Facultad de Filosofía, Humanidades y Artes convoca a todos los docentes, investigadores y creadores musicales a presentar artículos colectivos, CD, fotos e ilustraciones para la realización del LIBRO DEL BICENTENARIO.
En el marco del Bicentenario de la Revolución de Mayo que se conmemorará en 2010, se propone hacer una reflexión acerca de las relaciones entre la facultad y la comunidad en sus múltiples acepciones y facetas: el impacto de los saberes y quehaceres de las distintas áreas que conforman la facultad en la vida cotidiana de la provincia; las proyecciones regionales y nacionales; las negociaciones de poder entre distintos actores que conforman el campo cultural, etc. Se aceptarán propuestas referidas a otras temáticas.
COORDINACIÓN GENERAL
La coordinación general estará a cargo de la Magíster Itatí Peinado (Secretaria de Extensión) y el Sr. Alfredo Ginbert (Departamento de publicaciones)
La edición del libro será autorizada por el Consejo Editor de la FFHA.
Pautas para la presentación de los artículos
Se presentarán trabajos inéditos, que podrán ser colectivos o individuales referidos a una temática (seleccionada por cada área), artículos de hasta 20 páginas como máximo. En el caso de que en el área exista un Instituto, pueden ser dos artículos, uno del departamento y otro del instituto, que no superen las 10 páginas cada uno.
El Área de Artes Visuales y Música podrán presentar imágenes e ilustraciones en blanco y negro, como así también CD con registros musicales.
En todos los casos la coordinación y responsabilidad de los trabajos estará a cargo del Director de la Unidad. (Departamento o Instituto).
La revisión final de todo el aspecto formal del libro, estará a cargo del Dr. Jorge Pickenhayn.
La fecha de cierre de la presente convocatoria es el 2 de agosto de 2010.
- Los títulos en mayúsculas sin punto final
- Cuerpo tipográfico: Arial 12
- Interlineado simple
- Hoja A4
- Márgenes sup. 3,5; Izq. 3,5; Der. 3,5; inf. 3cm
- No utilizar negrita ni subrayado
- Presentar en orden alfabético los autores
- Las citas completas al pie de página
Los trabajos serán ordenados en el libro por orden alfabético por área y dentro del área.
Todos lo trabajos se deberán presentar en documento adjunto al correo publicaciones@ffha.unsj.edu.ar
1ra Bienal Internacional de Composición y Educación Musical
Tema: “Nuevas identidades regionales musicales”
Córdoba, Argentina
1-2-3 de Septiembre de 2010
CATEDRA DE COMPOSICION
DEPARTAMENTO DE MÚSICA - ESCUELA DE ARTES
FACULTAD DE FILOSOFíA Y HUMANIDADES
UNIVERSIDAD NACIONAL DE CORDOBA
Contacto: Astor - cordobabienal@gmail.com
Web: http://www.cordobabienal.tk/
XIV CONCURSO Y FESTIVAL INTERNACIONAL DE CANTO LÍRICO
"Premio Ciudad de Trujillo" 2010
Trujillo - Perú, 11 al 19 de noviembre de 2010
Más info >
Contacto: cantolirico@ceprocut.org
La CONEAU se encuentra en proceso de actualización de su Registro de Expertos. Completar el formulario adjunto y enviarlo vía e-mail, junto a un ejemplar actualizado de curriculum vitae en formato word o pdf, a Adriana Carrera Aguerri - adrianaca@coneau.gov.ar.
Ante cualquier duda o dificultad, comunicarse con el mismo e-mail o con los teléfonos (011)4813-0834/1118/2035
CONSERVATORIO SUPERIOR DE MÚSICA “Félix T. Garzón”
SEMINARIO TALLER DE CAPACITACIÓN: “La Rítmica Dalcroze”
28 al 31 de julio de 2009
Dictante: Iramar Rodrigues, profesor del Instituto Jaques Dalcroze – Ginebra (Suiza)
La Rítmica Dalcroze es un método de educación artística basado en el ritmo musical vivido corporal y sensorialmente. Tiende a la realización de la personalidad interior, logrando una perfecta armonía del cuerpo y del alma. Música, ritmo y movimiento permiten la improvisación musical y corporal.
Dirigido a docentes en el área de la música, teatro, danza, educación física y educación especial, del E.G.B (1, 2 y 3), del C.B.U, Polimodal y T.A.P (Trayecto Artístico Profesional). Docentes aspirantes a ingresar al sistema educativo. Alumnos de artes, teatro, danza, educación física, conservatorios de música y/o interesados en la formación musical.
Nivel 1 Principiantes - Horario: 8:30 hs a 13:00 hs
Nivel 2 Iniciados - Horario: 14:30 hs a 19:00 hs
Organiza: CapacitArte Córdoba
Informes
e-mail: capacitArte.cba@gmail.com
Tel (0351) 452-6103 / 489-4620 / 471-5838 Móviles (0351)156-423515 / 153-694316
Inscripciones abiertas por e-mail o martes, miércoles y jueves de 15 a 19 hs a partir del 11 de mayo en el Conservatorio (Av. Richieri y C. Arenal) - Ciudad de las Artes - Córdoba
ARANCEL HASTA EL 30 DE JUNIO: $350. - A PARTIR DEL 1º DE JULIO: $450.-
Se otorgará CERTIFICADO y Puntaje docente otorgado por la Junta de Calif. de la DEM (decreto 7385/68)
CUPOS LIMITADOS
Segundo Certamen Internacional de Guitarra María Luisa Anido
Buenos Aires - 22 al 26 de septiembre de 2010
Tres Primeros Premios y tres Diplomas de Honor
Cada uno de los premios implica efectuar conciertos durante la temporada 2011.
El Primer Premio conlleva, además de una suma de dinero en efectivo, un pasaje aéreo ida y vuelta desde Buenos Aires para el/la ganador/a que lo/la habilita para intervenir en el VIII Certamen Internacional de Guitarra Miguel Llobet de Barcelona 2011
Bases y reglamento en www.cigmla-argentina.com.ar
Para el retiro de formularios y mayor información, comunicarse con Claudia SHINZATO, responsable de las becas JICA.
Maipú 1300, piso 21° (C1006ACT) Buenos Aires
Tel: (011) 4313-8901 / Fax: (011) 4313-5778
e-mail: ShinzatoClaudia.AG@jica.go.jp
Horario: Lunes a Viernes, de 09:30-12:30 / 14:00-18:00
A todo estudiante o profesor de la Escuela de Música, si saca 2 abonos, el segundo tiene un 30% de descuento.
Los abonos para toda la temporada -10 funciones- cuestan $450 mayores y $200 juveniles (hasta 25 años). Pueden, además, pagarse hasta en 4 cuotas o en un pago con cualquier tarjeta del banco San Juan.
Quienes quieran el beneficio del 30% de descuento en el segundo abono, deberá acreditar la condición de integrante de esa casa de estudios mediante un certificado en las oficinas de Mozarteum (Ignacio de la Rosa 151 oeste de 9 a 13).
El programa para este año prevee:
abril 22, CAMERATA BARILOCHE
mayo 13, MORA GODOY y Ballet Tango
mayo 22, SCHLOMO MINTZ (violín)-Orq. Sinfónica de la Universidad de Cuyo
junio 8, INDIANA UNIVERSITY VIOLIN VOTUOSI (U.S.A.)
julio 3, CALIFORNIA YOUTH SYMPHONY (U.S.A.)
Julio 24, FLORIDA SINGING SONS BOYCHOIR (U.S.A.)
Agosto 13, XAVIER INSCHAUSTI (violín) y Orq Sinfónica
Agosto 21, STANIMIR TODORV (violoncello-Bulgaria) y Alicia Bellevielle, (piano)
Setiembre 11, ANTIGUA JAZZ BAND
Octubre 16, JAIME TORRES (charango) y su grupo
I Jornadas Nacionales de Historia, arte y política en la Argentina del siglo XX. Vanguardias, censuras y representaciones
Facultad de Arte - Universidad Nacional del Centro
Tandil, 9 y 10 de septiembre de 2010
Estas Jornadas tienen como objetivo generar un espacio de discusión y reflexión académica en torno a las complejas y dinámicas relaciones entre arte y política en el siglo pasado. Nuestra propuesta es hacer hincapié en varios ejes que son centrales para comprender esa vinculación: el desarrollo de las vanguardias y las neo-vanguardias artísticas, y sus nexos con el universo de la política. El autoritarismo y su relación con las artes. Las censuras y resistencias que estos desarrollos crearon. La historia de las representaciones artísticas. La construcción de identidades, sujetos e instituciones y su articulación con el mundo de las artes.
El Departamento de Historia y Teoría del Arte de la Facultad de Arte de la UNICEN se proponen dar continuidad en el futuro a estas jornadas, profundizando la discusión en torno a estas problemáticas. Creemos que realizar jornadas de este tipo es necesario, en tanto los espacios para discutir las políticas culturales, su influencia y limitaciones, así como su incidencia sobre la sociedad son limitados, al pensarse generalmente desde espacios acotados.
PROGRAMA
MESAS TEMÁTICAS
El desarrollo de las vanguardias y las neo-vanguardias artísticas, y sus diversas configuraciones.
El autoritarismo y su relación con las artes: censuras y resistencias.
La historia de las representaciones artísticas.
La construcción de identidades, sujetos e instituciones en el mundo de las artes.
Nuevas perspectivas de análisis en torno a las artes y la comunicación.
Entrega de Resúmenes y Ponencias
Fecha límite entrega de resúmenes: 10 de junio de 2010.
Fecha límite entrega de ponencias: 10 de agosto de 2010.
Pautas de presentación
En el encabezamiento de los resúmenes deberá constar:
Título de la Mesa Temática
Título de la Ponencia
Nombre y Apellido del Autor
Pertenencia institucional
Dirección de e-mail
Los resúmenes constarán de no más de 200 palabras en texto a un espacio y medio, letra TNR, tamaño 12, documento Word y se enviará por attach a: jnhap2010@gmail.com.
Se aceptará hasta un trabajo por autor ya sea como participante individual o de conjunto. Las ponencias tendrán un máximo de 20 páginas -incluyendo cuadros, gráficos o imágenes-, interlineado de 1,5 líneas y formato de página A4.
El resultado de estas Jornadas se compilará en Actas. Las mismas contarán con un arancelamiento de 50 pesos para los ponentes, siendo gratuita para asistentes en general. Todos los concurrentes (ponentes y asistentes), recibirán su correspondiente certificado.
Convocatoria al Concurso Nacional de Composición y Arreglos
para la Banda Sinfónica Municipal “Ciudad de Santa Fe”
El Concurso, denominado “Mtro. Antonio Giliberti”, se divide en dos categorías: Composición y Arreglos. Se han estipulado importantes premios. El plazo para la presentación de trabajos vence el 30 de julio. Organiza el Gobierno de la Ciudad.
El Gobierno de la Ciudad convoca al Concurso Nacional de Composición y Arreglos “Antonio Giliberti” para la Banda Sinfónica Municipal “Ciudad de Santa Fe”. El objetivo del certamen es fomentar, estimular y divulgar la creatividad de los compositores y arregladores en esta área musical. La convocatoria se divide en dos categorías: Composición en “lenguaje contemporáneo”; y Arreglos en Música Popular argentina (canción, tango, folclore u otros géneros o estilos). Las obras deben ser inéditas y cada postulante podrá participar en una o en ambas categorías, enviando los trabajos en secciones separadas.
El plazo para presentar los trabajos vence el viernes 30 de julio. Vale destacar que el Concurso rinde un merecido homenaje a la memoria del gran clarinetista, docente, maestro de bandas de mayor trascendencia en Santa Fe y zona de influencia.
Requisitos:
El concurso está abierto a compositores/as y arregladores/as de nacionalidad argentina o naturalizados/as con cinco años de residencia en el país, sin límite de edad. Únicamente quedarán excluidos aquellos postulantes familiares en 1º grado de miembros del jurado y funcionarios del ámbito municipal.
Las composiciones y orquestaciones deberán ser originales e inéditas, entendiéndose como tales aquellas que sean de nueva realización o creación y que no sean copia, ni modificación, ni versión de otra u otras existentes, y que no hayan sido difundidas por ningún sello discográfico ni editorial, resultando esto motivo de descalificación del material presentado. Deberá adjuntarse copia y constancia de inscripción de la obra, en el Registro Nacional de la Propiedad Intelectual, a favor del concursante.
Envío y plazo:
Para participar del concurso, cada concursantes deberá enviar a la Secretaría de Cultura del Gobierno de la Ciudad, por cuadruplicado, la partitura general (full score) impreso en papel. En este sentido, las partituras individuales (partichelas), deberán presentarse en papel, editadas y listas para su ejecución solamente si la obra resultare ganadora. Se podrán adjuntar para su evaluación una muestra o maqueta de audio en soporte informático, aunque esto es opcional.
El envió deberá realizarse en sobre cerrado y por correo postal, a la Secretaría de Cultura del Gobierno de la Ciudad de Santa Fe: San Martín 2076 –P.A.-, CP3000; Santa Fe. Vale destacar que el término de presentación de los originales concluye el 30 de julio, a las 13 horas.
Jurado y premios:
El cuerpo evaluador del Concurso estará integrado por los Mtros. Juan Rodríguez, Pedro Casís, Jorge E. Molina y Gabriel Senanes.
Cada categoría tiene asignada las siguientes condecoraciones:
- 1º Premio Composición: $5000 (cinco mil pesos), diploma y ejecución de la obra.
- 1º Mención Composición: diploma y ejecución a programa.
- 2º Mención Composición: diploma y ejecución a programar
- 1º Premio Arreglos: $5000 (cinco mil pesos), diploma y ejecución de la obra.
- 1º Mención Arreglos: diploma y ejecución a programar.
- 2º Mención Arreglos: diploma y ejecución a programar.
Bases e informes:
Las bases completas del Concurso pueden descargarse de la web oficial del Gobierno de la Ciudad: www.santafeciudad.gov.ar. Para ampliar la información, los interesados deben dirigirse a la sede de la Secretaría de Cultura municipal o bien llamar a los teléfonos (0342) 4571885/6.
Tercer Encuentro Internacional de Clarinetes de Montevideo
1 al 7 Agosto de 2010, Montevideo, Uruguay
http://www.clarinetesmontevideo.com/
Artistas, ensambles y agrupaciones de 8 países. Entre otros: Harry Sparnaay, Luis Rossi, Jean-François Bescond, Thomas Herzog, Francisco Antonio García, Carmen Esteban, Carlos Céspedes, Mariano Rey, Daniel Hurtado, Julián Bello, Anaïs Crestin, Matías Villafañe, Alberto José Requena Trío, Camerata Académica de Montevideo, La Teja Pride, Saxofones por Cuatro. Todos ellos bajo la dirección artística de Markus Forrer.
El Encuentro brinda la posibilidad a clarinetistas y músicos en general de Latinoamérica y el resto del mundo, de participar de clases magistrales, clínicas y ponencias de los maestros invitados.
Por más información, visitar http://www.clarinetesmontevideo.com/
Contacto: encuentro@clarinetesmontevideo.com.
SONOIMAGENES 2010 – CONVOCATORIA A OBRAS
La Universidad Nacional de Lanús – UNLa (Argentina) presenta la 10ª Edición del Festival Internacional Acusmático y Multimedial “Sonoimágenes” que se llevará a cabo entre el 1 y el 3 de Septiembre de 2010.
“Sonoimágenes” ofrece una selección de obras destacadas en los campos de la música acusmática, mixta-interactiva, el procesamiento en tiempo real y la composición audiovisual.
“Sonoimágenes” convoca a obras que serán consideradas para la edición 2010, las que deberán encuadrarse dentro de una de las siguientes Categorías:
a. Obras Acusmáticas: composiciones de arte sonoro concebidas solo para soporte grabado, para dos, cuatro, ocho o 5.1 canales. Las obras acusmáticas en DVD 5.1 son especialmente bienvenidas para esta edición del Festival.
b. Composiciones Audiovisuales: creaciones audiovisuales sobre soporte en las que la narrativa sonora y visual tienen similar valor o importancia.
c. Performances en vivo que utilizan tecnología: tales como obras mixtas con instrumento(s) acústico(s) o dispositivos electroacústicos y medios grabados; obras mixtas interactivas; procesamiento en tiempo real o “live electronics”; improvisación electroacústica en vivo; o cualquiera de éstas más video, que incluyan un máximo de dos intérpretes en vivo.
Todas las obras deben tener una duración de entre 4 minutos (mínimo) y 12 minutos (máximo) y deben haber sido compuestas o realizadas con posterioridad a Enero de 2004.
Para leer las condiciones completas y bajar el formulario de insrcipción, por favor dirigirse a www.sonoimagenes.netfirms.com.
Consultas a: sonoimagenes@yahoo.com.ar.
Novedades de las publicaciones RIPM:
REVISTAS EN TEXTO COMPLETO Y NUEVO INTERFAZ
El archivo RIPM en línea de revistas musicales contiene 61 revistas musicales (actualizado con nuevos títulos cada seis meses)
Una nueva interfaz para el Índice Retrospectivo de Revistas Musicales RIPM (en línea)
Para acceder a una prueba (Instituciones):
http://cts.vresp.com/c/?RIPMConsortiumLtd./56620e76a4/TEST/ec0aef4d3a
Para descargar los folletos descriptivos:
http://cts.vresp.com/c/?RIPMConsortiumLtd./56620e76a4/TEST/cfe98833edv
Para acceder a la lista de las 61 revistas en texto completo (Full-Text):
http://cts.vresp.com/c/?RIPMConsortiumLtd./56620e76a4/TEST/f38b116d5b
(y abajo)
__________________________________________________________
Archivo RIPM en línea de Revistas Musicales (Enero 2010)
61 Revistas en texto completo - Nuevos títulos añadidos cada seis meses
- Berlinische Musikalische Zeitung ( Berlín, 1805-1806)
- The Quarterly Musical Magazine and Review ( Londres, 1818-1828)
- The Euterpeiad, or Musical Intelligencer (Boston, 1820-1823)
- The Harmonicon ( Londres, 1823-1833)
- Revue musicale ( París, 1827-1835)
- Le Pianiste ( Meudon y Vaugirard, 1833-1835)
- Neue Zeitschrift für Musik (Leipzig, 1834-1844)
- Pamietnik Muzyczny Warszawski ( Varsovia, 1835-1836)
- Le Novateur: Écho des arts ( Amberes, 1838-1839)
- The Musical Journal ( Londres, 1840)
- Musical Reporter (Boston, 1841)
- Allgemeine Wiener Musik-Zeitung (Viena, 1841-1848)
- La Iberia Musical (Madrid, 1842)
- Stockholms musik-tidning ( Estocolmo, 1843-1844)
- Boston Musical Review (Boston, 1845)
- L'Italia musicale ( Milán, 1847-1859)
- Dwight's Journal of Music (Boston, 1852-1881)
- Ny tidning för musik ( Estocolmo, 1853-1857)
- La Hollande musicale (La Haya, 1854-1855, 1866-1867)
- La Musica ( Nápoles, 1855)
- La Zarzuela (Madrid, 1856-1857)
- La España Artística (Madrid, 1857-1858)
- Tidsskrift for Musik (Copenhage, 1857-1859)
- La Musica (Nápoles, 1857-1859)
- Deutsche Musik-Zeitung (Viena, 1860-1862)
- La Gaceta Musical Barcelonesa (Barcelona, 1861-1865)
- Revista y Gaceta Musical (Madrid, 1867-1868)
- Muzykal'ny listok (San Petersburgo, 1872-1877)
- La Chronique musicale ( París, 1873-1876)
- Musik-Welt ( Berlín, 1880-1882)
- Archivio Musicale (Nápoles, 1882-1884)
- La Musica popolare (Milan, 1882-1885)
- Musikbladet (Copenhage, 1884-1895)
- La Musica (Nápoles, 1876-1878; 1883-1885)
- L'Indépendance musicale et dramatique (París, 1887-1888)
- Nordisk Tidsskrift for Musik (Copenhage, 1871-1873)
- Paganini ( Génova, 1887-1891)
- Orkestertidende (Christiania [Oslo], 1892-1894)
- Skandinaviske Signaler (Copenhage, 1894-1895)
- The Arion (Toronto, 1880-1881)
- Zenészeti Közlöny (Budapest, 1882)
- The Quarterly Musical Review (Manchester, 1885-1888)
- Zenevilág (Budapest, 1890-1891)
- La Música Ilustrada Hispano-Americana (Barcelona, 1898-1902)
- La Revue musicale (París, 1901-1912)
- The Musical Antiquary (Oxford, 1909-1913)
- Harvard Musical Review (Cambridge, 1912-1916)
- Pro-Musica Quarterly (Nueva York, 1923-1929)
- Musical Mercury (Nueva York, 1934-1939)
- The Juilliard Review (Nueva York, 1954-1962)
- The New Musical Magazine, Review and Register ( Londres, 1809-1810)
- Allgemeine musikalische Zeitung, mit besonderer Rücksicht auf den österreichischen
- Kaiserstaat (Viena, 1817-1824)
- English Musical Gazette ( Londres, 1819)
- Gazette musicale de Paris ( París, 1834-1835)
- Gazzetta musicale di Firenze (Florencia, 1853-1855)
- L'Armonia (Florencia, 1856-1859)
- Allgemeine musikalische Zeitung (Leipzig, 1863-1882)
- Nordisk musik-tidende (Christiania [Oslo], 1880-1892)
- Het Muziekcollege (Haarlem, 1913-1917)
- Musike Epitheoresis (Atenas, 1921-1922)
__________________________________________________________
Acerca del RIPM:
RIPM es una bibliografía anotada internacional de los escritos sobre historia y cultura musical que se encuentra en las revistas de música publicadas en veinte países aproximadamente entre 1800 y 1950.
RIPM se publica bajo los auspicios de la Sociedad Internacional de Musicología, y la
Asociación Internacional de Bibliotecas de Música, Archivos y Centros de Documentación.
Para más información, visite la página web de RIPM. Por favor envíe sus preguntas y comentarios a info@ripm.org.
argentmúsica
PARA LA PRESERVACIÓN, DIFUSIÓN Y EDICIÓN DE LA MÚSICA ARGENTINA
PRIMER CONCURSO DE MÚSICA ARGENTINA PARA VIENTOS
(Conjuntos de viento con o sin piano e Instrumento de vientos con piano)
Inscripciones del 20 de abril al 30 de septiembre de 2010
A u s p i c i a n:
Fondo Nacional de las Artes,
Ministerio de Cultura del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires
Secretaría de Cultura de la Nación
La 96.7 Radio Nacional Clásica
Departamento de Artes Musicales y Sonoras ¨Carlos López Buchardo¨ - IUNA
Ente Cultural de Tucumán
El jurado estará integrado por: Cristina Filoso, Pedro Chiambaretta y Carlos Ovejero
Los interesados podrán acceder al Reglamento y Bases del Concurso en nuestra página web http://www.argentmusica.org.ar
o solicitar que les sea enviado por correo electrónico o por correo postal a argentmusica@fibertel.com.ar.
San José, Costa Rica
25 al 30 de octubre de 2010
Fecha límite de inscripción: 1 de agosto de 2010.
Toda la información concerniente a los requisitos de participación se encuentra en la página web oficial del concurso: http://www.concursopianocullell.co.cr/
También se puede requerir más información escribiendo a info@concursopianocullell.co.cr
El Museo "Castagnino+macro" junto a la Secretaría de Cultura y Educación de la ciudad de Rosario y el Ministerio de Innovación y Cultura de la Provincia de Santa Fe, están organizando la Sexta Semana del Arte. Por talmotivo invitan a la comunidad artística de la Universidad Nacional de SanJuan a formar parte de este importante encuentro histórico y cultural.
Para este año, en el marco del Bicentenario de la Revolución de Mayo, 6SAR/10 convoca a un Cabildo Abierto del Arte a realizarse en dos etapas. En la primera fase se llevará a cabo el Congreso Cabildo Abierto del Arte, los días 27, 28 y 29 de mayo, el mismo se propone como un centro de reunión de artistas, agentes culturales, críticos e intelectuales de toda
la República Argentina en una serie de ponencias, mesas de trabajo y talleres.
La segunda fase se realizará del 24 al 30 de octubre, allí se desarrollará la Semana del Arte Cabildo Abierto del Arte, y será el resultado del Congreso de mayo. Durante esa semana los ciudadanos rosarinos tendrán la oportunidad de conocer lo que se produce en materia artística en el resto del país.
¿Qué es Semana del Arte?
La Semana del Arte Rosario es un evento cultural organizado desde el año 2005 por el Museo "Castagnino+macro" dependiente de la Secretaría de Cultura y Educación de la Municipalidad de Rosario y el Ministerio de Innovación y Cultura de la Provincia de Santa Fe.
La idea nace como una estrategia del Museo "Castagnino+macro" para dar a conocer su colección de arte argentino contemporáneo, al día de hoy, más importante del país. El objetivo de la iniciativa es trasladar el arte a ámbitos no convencionales: desde los museos proyectarlo al espacio urbano y, de esta manera, lograr que una mayor cantidad de ciudadanos accedan al patrimonio que les pertenece.
En el transcurso de una semana las intervenciones en plazas, bares, comercios, vidrieras, galerías, museos, shoppings, hoteles, reparticiones oficiales y privadas, kioscos de revistas, transporte urbano de pasajeros, escuelas, correo, aeropuerto, Terminal de ómnibus, rincones inadvertidos, reformulan el concepto de arte y transforman la ciudad convirtiéndola en escenario de encuentro.
Cada Semana del Arte tiene su propio eje temático a partir del cual propone un modo particular de exhibición y una singular agenda de actividades, eventos y exposiciones. Este año, para celebrar elBicentenario se propone:
- Retomar la idea de Cabildo Abierto, en el marco del Bicentenario de la Revolución de Mayo, promoviendo un congreso de característica abierto y plural del Arte que, tal como ocurrió en 1810, se constituyó con representantes de todas las regiones del país.
- Estrechar los vínculos entre artistas, críticos y gestores culturales de toda la República Argentina, sentando precedentes para conformar una red de intercambio activo entre los involucrados.
- Conocer la producción artística nacional mediante una serie de intervenciones urbanas emplazadas en el espacio público y cotidiano a lo largo de toda la ciudad.
- Difundir y promover la obra de artistas nacionales en diferentes soportes y medios como cartelería urbana, gigantografías, colectivos urbanos, web, televisión, etc. dispersándolas por toda la ciudad y el país.
- Dar a conocer a Rosario en el ámbito nacional como un centro de referencia del arte y la cultura.
Público al que se dirige:
Este evento convoca a la comunidad artística nacional: secretarios de cultura nacionales, provinciales y municipales, artistas, gestores culturales, críticos, curadores, periodistas, educadores y alumnos, instituciones oficiales y alternativas, entes públicos y privados, empresas, pero fundamentalmente a toda la comunidad ofreciéndoles una semana de contacto con el arte contemporáneo.
En su sexta edición, la Semana del arte también ofrecerá un amplio programa educativo que se implementará en toda la ciudad e invitará a sumarse a las entidades escolares que quieran participar. Su eje principal será el acercamiento de los niños a la producción artística.
Más información:
Ángeles Ascúa - Semana del Arte - contacto@semanadelarte.org.ar
Museo de arte contemporáneo de Rosario - Bv. Oroño y el río Paraná
Tel. 0341-480 4981/82
www.semanadelarte.org.ar
Informamos que el servicio brindado por la Biblioteca Electrónica de Ciencia y Tecnología de acceso a IOP Science del Institute of Physics seencuentra reestablecido.
Agradeceremos difundan esta información ante los bibliotecarios de sus instituciones y sus usuarios.
BIBLIOTECA ELECTRONICA DE CIENCIA Y TECNOLOGÍA
MINISTERIO DE CIENCIA, TECNOLOGÍA E INNOVACIÓN PRODUCTIVA



